海南周刊 | 画坛老将踏新途 76岁吴地林举办数字绘画个展

■ 吴源

画坛奇人吴地林常破庸常，年近耄耋仍在画“新画”，在海南美术圈被传为佳话。近日，吴地林数字绘画展在海口骑楼老街开幕，这是海南首次举办数字绘画个展。

数字绘画对大多数人而言还比较陌生，在国内属前卫艺术。今年76岁的吴地林，突破传统，勇闯新域，采用新手段、新媒介，创作出一批别出心裁的作品并展出。这些画作像一朵朵艺术奇葩，绽放在春天的艺术花园里，给人带来美的享受。

吴地林。

“奇”人地林

他的名字就很奇，有画面感。笔者最早“认识”吴地林，是在各类报刊、杂志上——其版画是报刊、杂志的“常客”。虽然同居海口，但我与他一起采风画画的机会不多。想拜访他，看他作画——除非到他家或他的画室。吴地林身形高瘦，头发稀疏，骨骼清奇。小眼睛、小嘴巴、细脖子、细眉毛、高脑门，似乎全身的营养都被大脑袋抢去了。有时不经意的偶遇，是在各种展览的展厅中，他潇洒风雅的神态，令人印象深刻。

吴地林成名很早，他在上大学时就有佳作入选全国画展，让广大师生惊叹不已。业内人士都知道，画作入选国展颇为不易。令人惊奇的是，他当时凭借创作的第一幅水彩作品就入选全国画展并获优秀奖。他的这种“好运气”，在我认识的同行中绝无仅有。

吴地林版画《崛起》。

吴地林从事版画创作，成果颇丰。20世纪80年代，现代平面构成刚刚兴起，他就有所接触并应用于版画创作中。《崛起》《山里人之歌》等版画，创意独特，形式感突出，出奇制胜入选国展。正因出手不凡，他早年就被吸收为中国版画协会会员，被评为“全国优秀版画家”，荣获中国版画最高奖——鲁迅版画奖。

当人们因版画开始关注他时，他却把目光投向了油画。经过多年耕耘，《苗家女》《晚风》等一批有别于传统写实风格的油画作品问世，令同行刮目相看。1995年，吴地林又一次走出他熟悉的领域，开始以水墨在宣纸上作画。他用水墨特技表现海底世界，作品充满想象力，蕴含中国水墨韵味和海洋特色。

探路数字绘画

年逾七旬，吴地林依旧“不安分”。几年前，他迷上现代艺术，于是摩拳擦掌，走进数字绘画的殿堂。

吴地林国画《海底奇葩》。

吴地林的数字绘画延续了他早期的版画和后期水墨海底世界画作的风格和技法。同时，题材更加广泛，形式更加多样，语言更加抽象。整体来看，他的数字绘画风格接近世界著名画家蒙德里安的冷抽象，但又有中国传统的味道。在他的作品中，大大小小的色块、粗粗细细的线条，方正、刚硬。他在棱角分明中追求理性和秩序，在色彩缤纷中实现和谐与平衡。这些作品构图迂回复杂，仿佛一块块电路板、地形图或施工图。他描绘的世界很抽象，乍一看，既不属于我们想象的世界，也不是我们看到的现实世界，或我们感觉到的情绪世界。他呈现的仿佛是一种象征，又仿佛是一根银针，触动我们疲劳的审美眼光和枯萎的感知神经，让我们以抽象和诗意重新审视周遭的山岭、河流、道路、城市，以及内心的规则、秩序、信仰、情感……

蒙田在他的《蒙田随笔》中说：“生活本身不苦也不甜，它只是我们盛放情绪的容器，它取决于你如何看待它。”吴地林的数字绘画表面冷静、内核滚烫，融入了作者的所思所想、所喜所忧。走近细品他的作品，你会发现每一件都有不经意的点缀：《古腔》为暗红色调，点缀的是一个古代人物；《清风》为绿紫对比色调，点缀的是现代华丽的女模特；《乐园》为黄绿色调，大大小小的方格里是众多的小鸟。这些微乎其微的小人物、小动物的布置，参照了中国传统山水画“丈山尺水豆人”的创作法则，它们细小、写实、传神，看似可有可无，实则必不可少。这些微小的写实点缀与巨大的抽象图形汇于一处，产生的强烈反差和冲击，把我们带到了感知以外的世界——在梦中或在我们的潜意识里。这种巧妙的安排，既有利于引导观众视线，让他们更好地理解作品，也给画面增添了一点温暖、一丝生命气息。

吴地林数字绘画《晨曲》。

对于习惯了执笔而作的画家而言，创作数字绘画是件苦差事。没有了画架、画案，闻不到颜料的气味和墨香，感觉不到画布、画纸的质感，找不到随意挥洒的快意……吴地林每天面对的是冰冷的主机、键盘和屏幕，以及操作界面、程序和一系列枯燥的图标和数据……这种创作对画家的艺术素养是个考验，对个人思想定力也是个考验，对年近八旬、容易头昏眼花的他，更是莫大的考验。他的数字绘画创作，注定是一段充满艰辛的旅程，充满未知和冒险的旅程。

“创造才能出奇迹”

广州美术学院教授区础坚欣赏了吴地林的数字绘画作品，欣然题下“高雅、大气、素净，自然”八个字，给出了很高的评价。海南大学教授王家儒长期关注吴地林的艺术创作轨迹，将吴地林探索创作数字绘画当作典型个案进行研究。他在论文中写道：“（吴地林）尽情地运用各种流光溢彩的光、色、线、形，去重建一个具有归属感的‘精神家园’，在新的平台上实现‘历史与当代、现实与想象、东方与西方、守正与创新’的并置与对话。”正是这种创新，为我们呈现了一个崭新的视觉维度和审美取向。

吴地林数字绘画《琼戏》。

吴地林创作数字绘画，走的是半抽象之路，人迹罕至。谈到自己的绘画路径时，他说：“艺术创作要不断更新观念，要突破，要与时俱进，创造才能出奇迹。”数十年来，他保持清新敏锐的艺术感觉和旺盛的创作状态，大胆尝试，突破不同画种、不同门派的限制，不断给画坛带来惊喜。

吴地林曾任海南省美术家协会副主席、省画院副院长，他的艺术追求有一定的示范引领作用。在AI技术、多媒体技术日新月异的今天，在传统艺术面临继承、改造等课题的关头，其积极探索、敢于创新的精神，无疑给了许多后辈画家鼓舞和勇气！

（作者系海南省美协理论艺委会委员、副秘书长）

本文图片均由吴地林提供